正直当初は、ここ最近の“平成男の昭和感”漂う路線を予想し会場に赴いた。しかし、実に5年振りとなった生バンドとの共演は、それとはやや趣きが違っていた。彼が過去に放ってきた幾つものエポックな楽曲たちが次々に現れたこの日のライヴは、本来各楽曲が持っていた世界観への浸らせのみならず、逆に最近の路線までも、この日ならではとして味合わせてくれるものがあった。

　どんな音楽性に移ろうがファンが離れないアーティスト。それにはそのアイコンのみならず、生み出される楽曲にも高い魅力や中毒性が必要だ。そんなファンをしっかりと魅了してきた清 竜人が、これまた根強いファンを多く擁する吉澤嘉代子と東京キネマ倶楽部で、“歌謡祭”と題された饗宴を成功させた。

　吉澤嘉代子が“吉澤嘉代子の発表会”と題し、自身の楽曲をそれぞれ“～子供編～”“～大人編～”と分けて披露するライヴを2日に渡って開催。両日とも早々にソールドアウトと注目を集めていた本公演、2日目の“～大人編～”をレポートする。

　デビュー前から考えていたアルバム三部作の集大成『屋根裏獣』を引っ提げて。ほとんどラウドロックな1曲目「ユートピア」で爆音エレキを掻き鳴らしたかと思えば、かわいいエプロン姿でタンバリンを叩く「ラブラブ」からきらきらポップな「ねえ中学生」へ、相変わらずの変幻自在ぶりで掴みはOK。ドラムス伊藤大地、ベースガリバー鈴木、ギターKashif、キーボード山本健太によるバンドは鉄壁で、メロウでファンクな「えらばれし子供たちの密話」やディスコポップな「綺麗」などグルーブは完璧。恒例の小芝居では若奥様に扮してコミカルなホームドラマ？と思いきや、いきなり猟奇殺人事件を引き起こして「地獄タクシー」へとなだれ込む、あまりの急展開にシュールな感動と困惑を禁じ得ない。これぞ吉澤嘉代子の妄想ワールド。「麻婆」では“おくんちの龍踊り”の如く龍を引き連れ客席を練り歩き、「ぶらんこ乗り」では鍵盤ハーモニカのもの悲しい音色とアコースティックギターでしっとり聴かせる。本編ラスト「一角獣」は、サウンドこそエモいロックだが歌詞の切なさはどんなバラードより深く、《ずっとあなたに会いたい》という心の叫びが突き刺さる。Kashifがすごいギターソロを弾いた。きっとこの歌詞が『屋根裏獣』の、そして『獣ツアー2017』のテーマ。思春期を歌い続ける吉澤嘉代子の、ひとつの結論と言える名曲だ。そしてアンコールには5月24日リリースの新曲「月曜日戦争」を初披露。目の前でメリーゴーラウンドが回るように、くるくる変わるシーンが楽しいアッパーでスペイシーなポップチューン。さらに“アルバム3枚の中で一番大事な曲を”と言って歌った「ストッキング」の、なんと切なく美しく力強いことか。さらにダブルアンコールではカセットデッキにテープをセットし、カラオケ状態で「月曜日戦争」のカップリング「フレフレフラレ」を。しっとりテンポに合わせて客席を歩きながら歌い、見えなくなったと思ったら2階に現れて歌い続け、2階から“今日はありがとうございました”と手を振る、前代未聞のエンディングにびっくり＆ほっこり。不思議なものを見た幸せと心地良さと怖さと泣きたくなる気持ちと、いろんな感情がごちゃ混ぜになるこの読後感、吉澤嘉代子のライヴでしか味わえない。また行こう。

　これが少女期を卒業した、大人への第一歩。アルバム『東京絶景』の世界を表現するツアーの最終日は、初となるホール公演だ。新生活の始まりを暗示する段ボール箱のセットや、少女時代の愛犬ウィンディの台詞（吉澤嘉代子の二役）など、序盤から物語形式でぐいぐい引き込む。バンドも鉄壁で、フォークロック調の「ひゅー」、ダンスビートの「綺麗」、カントリー風の「ガリ」など多彩な曲調を豊かに彩る、温もりある楽器音が心地良い。「ガリ」では恒例の観客席突入、「手品」では小さな女の子をステージに上げて紙テープの手品をお手伝いさせたり、1曲たりとも飽きさせない演出でライヴは快調に進む。曲間にナレーション形式で進行する“ひとり暮らしを始めた嘉代子とバイト先の店長の恋”は残念な結果に終わるものの、怒りを込めたハードロック「化粧落とし」や、ひとり多重コーラスによる「野暮」など、音と心を重ねて届ける上手さはさすが。後半の名バラード「泣き虫ジュゴン」、そしてアルバムのテーマを象徴する「movie」と、心の支えだったウィンディが去り、独り立ちしてゆく少女の決意が「東京絶景」でクライマックスを迎えた時の感動を、何と表現したらいいか。ただただ素晴らしいのひと言以外に言葉がない。そして、完成度の高い本編とは対照的に、アンコールはゆるめに。未音源化曲「残ってる」と「未成年の主張」、予定になかった「ケケケ」をもう一回やってジ・エンド。音楽、物語、演劇、人間…全てが絡まって生み出す嘉代子ワールドの神髄、ここに極まれり。一生、付いていきます。

　より実年齢に近付いたロマンティックなラブソング集『秘密公園』からの曲を歌う、その名も“秘密ツアー”。ピンクのサイリウム（物販です）を振り振り登場し、1曲目「ユキカ」で元気いっぱいフロアタムを叩いたり、「チョベリグ」でフロアーに突入して目の前のお客さんにコール＆レスポンスを無茶振りしたり。パフォーマンスは相変わらず可憐でキュートだが、バンマス・伊澤一葉（Key）を中心としたバンドのロックな演奏と、彼女の持つ歌謡曲、ポップス、フォークソングなどのルーツが高度に溶け合ったサウンドは、実に緻密でハイクオリティー。特に「ストッキング」「泣き虫ジュゴン」「綺麗」「真珠」のメロディアス・チューン4連発は切なさの極みで、「綺麗」はキラキラポップな曲なのになぜこんなに泣けるのか？と、考え込むほどに素敵な曲。「泣き虫ジュゴン」の弓木英梨乃の入魂のギターソロも素晴らしい。言葉をしっかり聴かせるアレンジの上で、歌の表情もこれまで以上に艶っぽく見える。

　信じられないほどキラキラして、とんでもなくドロドロもしていた“少女時代”という特別な季節に思いを込めて大傑作『箒星図鑑』の世界を再現する『箒星ツアー'15』のファイナル、赤坂BLITZのステージに登場したセーラー服の吉澤嘉代子が、《わたし あなたが す、す、す、》…と歌い出すと、気分はもう10代へとタイムワープ。「未成年の主張」｢美少女｣「恋愛倶楽部」は恋に恋焦がれる乙女心をピュアピュア度満点で歌い、くるくる踊り、「ブルーベリーシガレット」では黒サングラスをかけて不良のフリをしてみせる、彼女の一挙一動が可愛すぎて目が離せない。「チョベリグ」では勢い余って会場に駆け下り、客席の真ん中で歌いながら、“なまこ壁！”という謎のコール＆レスポンスで大盛り上がり。演劇的なセリフや効果音、構成力の高さも、去年のライヴよりも格段に成長を遂げている。

　会場へ向かう階段の途中から、手作りの花やリボンがお出迎え。なんとなくウキウキする文化祭ムードの中、探偵に扮した嘉代子のひとり芝居から始まったライヴは、3人のコーラスガールがポンポンを持って踊る「恋愛倶楽部」をはじめ、ポップな曲で序盤から飛ばしまくり。「チョベリグ」では“そくてん！”“くるくる！”のコール＆レスポンスでシャイな観客と交流を深め、新曲「ブルーベリーシガレット」ではワルそうなサングラスで“ヨロシク！”と決めてみせる。演劇的要素を随所にはさみつつ、「東京絶景」「泣き虫ジュゴン」など美メロバラードもしっかり聴かせて飽きさせない。満員のフロアーがディスコと化した「ケケケ」を絶頂に、ラストは「ひゅるリメンバー」でしっとりと。天才的な曲作りと、脱力系パフォーマンスの共存がキュートすぎる独創的ライヴ。いいと思います！